La llaman casa museo, pero aquella casa nunca fue del todo un hogar. Gian Giacomo Poldi Pezzoli se hizo acondicionar en el palacio familiar un apartamento separado del de su madre y lo amuebló según el eclecticismo entonces de moda, dando a cada habitación un estilo distinto: barroco, primer Renacimiento, gusto del siglo catorce. Las salas se concibieron como contenedores de obras de arte antiguo, más como una galería moderna que como una vivienda privada. Y lo dejó por escrito: mediante una disposición testamentaria de 1871 instituyó una fundación que reuniera a perpetuidad las obras por él coleccionadas y que se encontraran en la casa en el momento de su muerte.
Qué ver
Las habitaciones, una por una. La primera en adaptarse fue una sala del piso superior convertida en armería de estilo neogótico, bajo la dirección del arquitecto Giuseppe Balzaretto y del escenógrafo Filippo Peroni; después vino el dormitorio, inspirado en el manierismo lombardo. Las demás las dispusieron el pintor Giuseppe Bertini, profesor en Brera, junto con el ebanista y broncista Giuseppe Speluzzi y el pintor Luigi Scrosati: el Estudio de Dante, la Sala Amarilla, la Sala Negra y la escalera monumental, a la que más tarde se añadió una fuente de estilo barroco.
La visita
El emblema del museo es un retrato femenino de Pollaiolo, una joven dama de perfil. Alrededor hay una colección asombrosa para una casa particular: Perugino, Piero della Francesca, Botticelli, Giovanni Bellini, Mantegna, Filippo Lippi, Pinturicchio, Lucas Cranach el Viejo, Jusepe de Ribera, Canaletto, Giovanni Battista Tiepolo, Francesco Hayez. El conde no coleccionaba solo pinturas: compraba armas y armaduras, tejidos y tapices, vidrios, cerámicas, orfebrería.
El consejo de la redacción
Miren las salas sabiendo que casi ninguna está como él la dejó. Durante el bombardeo de Milán de agosto de 1943 el palacio quedó gravemente dañado y muchos de los enseres originales de las habitaciones se perdieron; las obras de arte, en cambio, habían sido puestas a salvo a tiempo, y el museo reabrió en 1951 tras la reconstrucción. Es lo contrario de lo que suele ocurrir: aquí han sobrevivido los cuadros, y se ha perdido la casa que se había construido a propósito para contenerlos.